Дорисовки

[Open]

 

[Open]

Пошла жара...)

 

[Благодать]

Пошла жара...)

Прелесть) Клубничка была на вес золота

 

[Благодать]

Дорисуете?)

 

[Open]

Аполлон отталкивает деву, внизу...

 

[Благодать]

Еще есть желаюшие?)

 

[Open]

Еще есть желаюшие?)

да, там может быть не дева, а змеюка))

 

[Open]

Благодать, не томи же))

 

[Благодать]

 

[Благодать]

Персей и Андромеда", 1891 г.
— Фредерик Лейтон
(1830-1896)

В древнегреческом мифе рассказывается история дочери эфиопского царя Кефея и Кассиопеи - Андромеды. Прекрасная, но тщеславная царица Кассиопея как-то похвасталась, что превосходит красотой морских нимф нереид. Когда дочери бога моря Посейдона, узнали о её притязаниях, они пожаловались своему отцу. Тот отправил к эфиопским берегам морское чудовище, которое принялось опустошать владения Кефея.

Кефей обратился за советом к оракулам, и получил ответ: чудовище насытится, если ты отдашь ему в жертву свою дочь. Кефей и Кассиопея приковали Андромеду к скале на берегу моря, где её и должно было обнаружить чудовище. Персей, который только что сражался и победил Медузу, возвращался домой на своём крылатом коне Пегасе. Он спас Андромеду, убив чудовище. Они влюбились друг в друга, но дочь царя уже была помолвлена с Финеем. Персей и Финей вступили в конфликт с друг другом, но Персей, подняв голову побеждённой Медузы, превратил соперника в камень.

Фредерик Лейтон изобразил эпизод из мифа об Андромеды в драматической манере. Летящий на своём крылатом коне Пегасе Персей выпускает стрелу свысока. Андромеда находится в тени крыла морского чудовища, что создаёт визуальный образ неминуемой опасности. Белоснежное тело Андромеды подчёркивает её невинность, указывая на несправедливость этой жертвы в качестве божественного наказания, которое было направлено не на неё, а на её мать. Пегас и Персей окружены ореолом света, визуально соединяющим их с телом дочери царя, прикованной к скале.

Прежде чем приступить к работе над картиной Лейтон отлил небольшую бронзовую расписную гипсовую скульптуру Андромеды в качестве образца. Спустя 4 года Художник возвратился к этому мифологическому сюжету. Более поздняя его картина получила название «Персей на Пегасе спешит на помощь Андромеде»
Из сети

 

[Благодать]

Благодать, не томи же))

Блин, а я думаю кто там меня "зовет")

 

[Open]

И дева, и змей, а Аполлон сбежал))

 

[Open]

Продолжим)

 

[Благодать]

Ну, здесь флирт)
На русалочку похоже

 

[Маша М.]

Может в зеркало глядит, любуется собой...?)

 

[Open]

Подождем ещё, может кто-то захочет))

 

[Благодать]

Эм) А ответ?

 

[Open]

Ответ))

Вирсавия

 

[Open]

Библейский сюжет подается художником как восхищенный панегирик красоте женского тела. В цветовом вихре белого, черного и оранжевого цветов создана атмосфера интимной чувственности. Мощный поток света выхватывает фигуру главной героини из сумерек. Чернокожая служанка, восхищенно и преданно глядящая в глаза своей хозяйке, призвана подчеркнуть белизну кожи, мягкость линий тела юной красавицы. Оранжевое покрывало, такие же сандалии оживляют композицию, придают работе радостное и оптимистичное звучание.

Несмотря на впечатление законченности и гармонии, работа осталась незаконченной - фактура воды в бассейне лишь обозначена. Однако, эта незавершенность никак не мешает зрителю наслаждаться великолепной работой мастера.

Брюллов Карл (1799-1852)
ВИРСАВИЯ
1832
Размер - 175 x 126,5
Материал - холст
Техника - масло
Инвентарный номер - Инв.5052
Поступило из Московского Публичного и Румянцевского музеев. 1925
«Вирсавия» – одна из картин, написанных воспитанниками петербургской Академии художеств на сюжет из Ветхого Завета. К тому же роду живописи относится «Сусанна» кисти А.Е. Егорова (1813, Третьяковская галерея). Сюжет заимствован из 2-й Книги Царств (11: 2–3). Царь Давид увидел Вирсавию, купавшуюся в бассейне, и был потрясен ее красотой. Он взял Вирсавию в свой дворец, а ее мужа – полководца Урию – отправил на верную гибель. В наказание за этот грех их первенец умер на седьмой день. Позже Вирсавия стала матерью будущего царя Соломона.
События, описанные в Библии, занимали художников эпохи ампира меньше, чем образ золотого века античности, питавший искусство этого времени. Воспитанные на изучении древних слепков – образца прекрасных пропорций, – живописцы пытались оживить их, расцветить на своих полотнах.
Картина писалась в Италии на протяжении четырех лет. Страстное и критичное отношение художника к своему замыслу привело однажды к тому, что он в гневе швырнул в нее сапогом. Работая над «Вирсавией», Брюллов решал новую художественную задачу: впервые писал живую натурщицу. Он ищет в теле позирующей плавную линию слепка, но учитывает и пластику человека. Почти вся фигура Вирсавии описана одной непрерывной линией. Художник наполняет картину сочными по фактуре элементами. Таковы бархат и шелк драпировок, стрекоза с прозрачными крылышками в правой части фона, сандалии и пестрые одежды Вирсавии. Белоснежное женское тело отливает розоватыми оттенками, словно перламутровая раковина. Эти цветные рефлексы вызваны эффектами освещения – перепадами солнца и тени. Их усиливает темное пятно фигуры негритянки. Образ последней связан с модой на экзотику, характерной для искусства романтизма. Однако, следуя в основном натуре, Брюллов учитывает не все оптические эффекты, – так, опущенную в бассейн ногу художник не решается исказить преломлением в воде.
«Вирсавия» является вехой в творчестве Брюллова, связывающей воедино две существенные линии в творчестве художника. Он создавал новые для русского искусства жанровые картинки из итальянской жизни и в те же годы обновлял важный для русской культуры жанр парадного портрета, работая над портретами-картинами, такими как «Всадница» (1832, Третьяковская галерея).

 

[Маша М.]

Может в зеркало глядит, любуется собой...?)

Почему то стойкое ощущение было, что прекрасная Женщина любуется собой в зеркало. Вот как купание Вирсавии изобразил другой художник, Джузеппе Киари.